种意义来说确实是一个“创始大作”。
这个来自于“未来”完整故事，在21世纪的第二个十年里，创造了近百亿美刀的球收益。
那家叫作拳头的公司，与行业另一个领军人物—暴雪，分别引领了“未来”21世纪的两个10年，还用了两种各自不同的方式耀眼于各自的时代。
前十年，暴雪用庞大的世界观和细腻的收费游戏收割球。
后十年，高举“免费大旗”的拳头，却用一款款皮肤暗暗敛财。
前者在粉丝眼中是“最会做电影的游戏公司”，而后者则是粉丝津津乐道“最会做音乐的游戏公司”。
每每想起这些霸主的传奇故事，林相濡赞叹之余又会忍不住畅想。
如果将这些在细分领域很有成就的模式汇集一起，通过构建庞大世界观的底子，并立足于方位的开发。
会否在多年后，得到“未来世界”绝对第一--宝可梦大IP那样的喜人成绩？
要知道，在“未来世界”，比宝可梦还早诞生两年的《魔兽系列》，发展20多年才获得了100亿美刀的利润。
而晚两年出道的《宝可梦》系列，却在球范围内获得将近1000亿美刀的利润。
甚至比暴雪晚十多年诞生的拳头，差点用短短10年就将利润收益超出暴雪巨头。
是什么形成了这些差异？
还不是因为模式！
无论是暴雪还是拳头，都只是在游戏本身占据超过95%的收益额。
而宝可梦却不一样，游戏收益占据总收益不足20%，卡牌游戏占据总收益的13%。作为最大额的部分，宝可梦衍生品占据总收益的2/3！！！
这么大的衍生品收益是怎么来的？
还不是通过游戏、漫画、卡牌游戏堆积的粉丝基础，让韭菜们最终通过周边的方式产生出巨大的消费！
不得不说，霓虹人在品牌深度开发上雀实有一套。
既然如此，他这个“先知”还不照葫芦画瓢，顺带再升个级？
“万丈高楼平地起，底子要做扎实！”林相濡一圈砸在手心，“符文世界变成正式的漫画前，需要有大量的原画。
而我刚刚给你看得那张图，就是综合蒸汽朋克和赛博朋克风格，定义的符文大陆整体风格图。
沿袭这个风格，我需要有几位代表性英雄人物原画先绘制出来。
小贱贱，你在初中就是号称要跟随我姐步伐的人。还立志要靠绘画特长，一路杀到刑警队！”
在陆鸿渐支支吾吾的不满中，林相濡捂着他嘴巴继续说到，
“画纸颜料啥的可不便宜，所以，这笔大钱你要不要赚？！”
在陆鸿渐的挣扎中，
林相濡说出了一个让他放弃抵抗的数字！